多音调视器软件针对动作拍摄的剪辑方法

　　当我们需要拍摄一个动作状态的物体时，如何解决这个问题，并找到最合适的剪辑方法呢？在剪辑起源之初，常常是靠不停更换胶卷来对一个动作进行拍摄，让不同镜头连接看起来是同一个动作。而现代技术的发展，我们又是通过怎样的方法解决这一难题的呢？

　　1.动作以7:3连接

　　动作连接是指把一个动作用两个画面来连接的剪辑方法。这两组影像只是画面大小上的差别，描述的是同一时刻的同一动作，所以从任何一点开始剪辑都可以。但是，这时会出现动作不连贯或重复的现象，最终剪辑出来的影像缺少节奏感。

　　一般的影像剪辑方法是按照7：3或3：7的比例来连接动作，以达到动作流畅的效果。这种方法能够增强影像的节奏感和生动感。而根据素材和剪切点的不同，人眼有时会产生重复、跳越的错觉。所以，故意将某些镜头剪切掉或是重叠起来，动作反而看起来更加自然流畅。

　　2.把两个动作连接成一个

　　将不同的被拍摄物体的多个动作连接成一个，也就是通常的单个动作剪辑。

　　a.动作连接的要点：两台摄像机在相同位置和角度拍摄出两种不同大小的影像。当然，如果素材不是同时拍摄而成的，只要我们改变一下角度，以某一动作的顶点为剪切点，连接的方法就会有很多种。

　　b.按照实际时间进行的连接看上去会比较拖沓，因此我们要压缩过渡动作中能省略的部分。特别是动作激烈的场面，镜头长度要缩短，制造镜头紧张感。

　　c.同时拍摄而成的素材理论上可以在任意一点进行剪辑，但是选择不同的剪切点，重复或省略一些镜头，动作会更为流畅。

　　d.同一动作使用不同的画面连接时，要尽量在动作的顶点处进行连接。

　　3. 剪辑技巧：如何运用动作剪辑手法提升影片速度感

　　动作画面的剪辑需要注意时间、空间上的省略，以避免冗杂多余的部分。跳跃式剪辑是其中一种中间抽取手法，通过唱机针般地对影像进行跳跃式的连接，可以让制作成果更具令人印象深刻的可能。

　　另一种优秀、有节奏感的动作连接方法是连接frame in和frame out画面。当被拍摄物体即将离开拍摄范围时，使用被拍摄物体一半在镜头中、一半在镜头外的画面连接后一组镜头中物体刚刚进入拍摄范围的镜头，以增加画面前后的连贯性。如果被拍摄物体在前后两组镜头中的角度不同，在frame in和frame out之间加入一帧空舞台镜头，画面前后会更为流畅。

　　除了以上两种手法，还有许多其他动作剪辑技巧值得学习和运用。重要的是保持耐心和良好的心态，反复揣摩，并尝试将这些技巧应用到实际剪辑当中来。

　　此外，拥有一款集视频剪辑和特效制作的软件是非常有必要的。例如，多音调视器软件不仅拥有超过300种的模板，涵盖各种视频类型，还提供多轨道编辑、倍速、马赛克、运动追踪等高级剪辑功能，支持语音识别上字幕、AI配音等功能，满足用户更多的创作需求。同时，多音调视器软件在特效制作上也拥有1000+的选择，例如粒子进场、前景遮罩、动态背景等等，可以轻松替换模板中的素材，添加动画效果，让创作出的视频显得更加完整、专业。